La chronique de Mélisande*

Du 31 octobre au 2 novembre, au Centre International de Séjour de Lyon.
Les hôtes d'honneur étaient Beth Johnson, Robert Lang, Alessandro Beber et Victor Coeurjoly.

Mon premier atelier fut la girafe de Victor Coeurjoly ; j'étais curieuse d'expérimenter cela, admirant de longue date ses pliages élancés dont la grâce se substitue à l'exactitude anatomique. Il nous a fait choisir entre foil et kraft, j'ai opté pour ce dernier, mal m'en a pris au moment de la mise en forme finale... le résultat n'est pas montrable. Le processus fut néanmoins intéressant

De Beth Johnson, j'ai plié le gland et le mouton. Sa touche personnelle consistant à utiliser des tessellations dans des modèles figuratifs est tout-à-fait unique, j'aime beaucoup. Elle a fourni du papier prémarqué à la machine, un avantage considérable ! J'ai vraiment adoré ces ateliers. Voici les résultats :



Beth réfléchit à la prochaine étape :




Kaze a enseigné son Charlie Chaplin, un pari risqué, ce modèle génial de conception asymétrique comporte plusieurs étapes complexes dont l'explication à un groupe de 25 personnes est chronophage. Nous n'avons pas pu le terminer dans le temps imparti. Voici la version du créateur :




D'Alexander Kurth j'ai apprécié le voleur :




Mon atelier était consacré aux boîtes antiprisme et rose des vents :


(photo par OriS16)


Voici la table du trocigami (prononcé troKigami) dont le principe est simple : chacun apporte un modèle et repart avec un autre tiré au sort.



Une excellente idée de Sandry, à reprendre lors de futures rencontres.


Enfin, l'oeuvre collective :



Toutes les photos dans cet album

Au cours des années, j'ai plié d'innombrables boîtes-tato ; il m'arrive de penser que ce sujet est épuisé, mais non, une petite variation, et hop! c'est reparti.
La faute à mon vieil ami Philip qui a lancé le concept de boîte-tato semi-régulière:



Malgré une leçon privée à New York, je dois avouer que je ne comprends pas très bien comment sa méthode fonctionne, alors je suis revenue à mes fondamentaux, à savoir un tato, un polygone concentrique à l'intérieur pour le fond, un autre à l'extérieur pour le dessus. Voici par exemple le résultat pour une boîte à fond heptagonal et dessus à 14 côtés semi-réguliers:



Un diagramme est disponible pour ceux qui voudraient se lancer.
En bonus, la version à 8/16 côtés:



Des essais de boîte octogonale semi-régulière n'ont pas donné le résultat escompté:



La même après une rotation de 22,5° et une petite astuce pour la fermeture:



Le nom "rose des vents" (compass rose) s'imposait assez naturellement.
Cette boîte est proche d'une création de Lai Chen-Hsiang que j'avais reproduite il y a quelques années.
J'ai aussi découvert que le tato dont ma boîte est issue a déjà été publié par une plieuse tchèque, Hana Šindelářová en 2000 et diagrammé par František Grebeníček. Pdf ici (rubrique ozdoby).

J'aime bien cette boîte, alors j'ai fait quelques variations pour prolonger le plaisir: triangle, pentagone et hexagone:

Cette enseigne lumineuse se trouve au Buchstaben Museum à Berlin. La collection, mi-musée mi-dépôt, réunie par deux passionnées de typographie, comporte des pièces complètes et fonctionnelles, comme ci-dessus, et nombre de lettres dépareillées de provenance diverse. J'ai adoré.

Mais je n'étais pas à Berlin, ville fort agréable, pour faire les musées ; j'étais invitée à la réunion de Origami Deutschland qui se tenait à Erkner, petite ville dans la banlieue est. Nous (environ 200 participants) étions spacieusement logés dans un centre de conférence. Ambiance amicale, plutôt calme, rien à voir avec les folles soirées de la convention italienne, par exemple. Je dis cela sans regret : vu mon programme d'enseignement chargé (6 ateliers sur 2 jours) j'étais fatiguée et assez contente de me coucher tôt.



Sur ces deux extraits du programme, on voit la liste de mes modèles :
lotus modulaire
lys-box
Quilt 4 saisons
étoile de Malte
Victoria's secret tato-box
couronne

Le lotus est l'atelier qui a eu le plus de succès. Ci-dessous, deux participantes à l'atelier de la couronne :



Le deuxième invité était Jun Mitani



Son atelier est le seul auquel j'ai eu le temps de participer. Il nous a enseigné la sphère et la poire. Facile, quand on nous fourni les chablons et les papier découpés à la bonne taille. J'aime beaucoup son travail sur les courbes, ses modèles tout en blanc sont un régal visuel. Ma frustration est qu'on ne peut pas les reproduire sans un chablon, un CP imprimé ou une raineuse à laser.

Le troisième invité, Jens-Helge Dahmen, je n'ai malheureusement guère eu le temps de faire sa connaissance. Voici quelques images de son travail :






Une bonne idée des organisateurs ; exposer tous les modèles du livret de convention :



Toutes les photos dans cet album
Mes 36 heures à Berlin ici

Au cours des années, j'ai créé plusieurs dizaines de modèles. Pour certains d'entre eux, j'ai publié des instructions, accessibles via la rubrique diagrammes de ce blog. D'autres ne subsistent que par une photo sur flickr et quelques croquis dans mes archives manuscrites.
Longtemps, j'ai attendu le prince charmant, un as du dessin vectoriel qui serait prêt à diagrammer toutes mes créations ; je ne vois toujours rien venir, et à mon âge, cela devient improbable. Mieux vaut profiter des quelques années qui me restent avant l'Alzheimer pour faire ce travail moi-même.

Deux de mes modèles figurent dans le dernier livre de Meenakshi Mukerjee. Dans le projet initial, pour des raisons de cohérence éditoriale, elle voulait redessiner elle-même les diagrammes. Au final, le temps a manqué, et le livre est sorti avec mon ancien diagramme dont la qualité laisse à désirer. J'ai eu un peu honte, cela aussi m'a motivée pour progresser.

Le premier résultat de mes efforts est présenté dans le billet précédent. Je pense avoir atteint un niveau décent. J'ai aussi pris plaisir à revisiter d'anciens modèles pour optimiser la séquence de pliage. Tant qu'il y a un travail intellectuel, pas seulement des problèmes techniques de dessin, ça me va.

Je partage toujours mes idées de création par des photos, CP, tutoriaux, sur flickr ou ailleurs, et cela ne va pas changer. J'ai trop appris des autres, l'égoïsme serait déplacé. Toutefois, cette présence sur la Toile ne suscite pas que des interactions fécondes. Je parle ici des titulaires de comptes flickr vides, qui demandent qu'on leur dessine un nouveau diagramme sous 24 heures sans dire s'il vous plaît ou merci. Je n'ai rien envie d'offrir à ces gens-là.

J'envisage de publier mes futurs diagrammes dans des livrets de convention ou autres ouvrages collectifs. Je teste aussi le système de téléchargement offert par origami USA :
ici

Le diagramme coûte 2 USD, le CP est toujours gratuit : pdf
Vous avez le choix.

Une escapade italienne ce mois-ci, dans les collines non loin de Parme. J'aime beaucoup cette convention, d'un bon niveau sans être élitiste.

Les invités :

Dasa Severova



Hoang T. Quyet


Naomiki Sato




Mon coup de coeur parmi les ateliers auxquels j'ai participé : l'éventail rétractile de Francesco Decio :



J'ai aussi plié des étoiles avec Carmen Sprung, des boîtes et des cubes avec Francesco Mancini, et quelques tessellations alambiquées :



J'ai enseigné ma tessellation des papillons, la même qu'à Lyon.

Pour le projet origami for the people, j'ai réutilisé cette boutique abandonnée repérée il y a deux ans :



Voici des papillons prêts à prendre leur envol :



L'installation terminée :




Quelques consignes en guise de viatique :



Toutes les photos dans cet album.

Dates : 24 août au 15 octobre 2013
Horaire : 24h/24h, à l'exception du restaurant
Lieu : 20 km au nord de Lausanne, Suisse : carte

Une belle manière de fêter dans ma région mes 10 ans de pratique de l'origami !
J'y présente 49 oeuvres, tessellations ou quilts.







Toutes les photos dans cet album. Les images sont plutôt décevantes, cette expo est difficile à photographier, la plupart des emplacements sont dans des couloirs pas très larges. Une bonne raison d'aller voir en personne.
Consultez le catalogue.

Une autre raison d'y aller est la chapelle en bois qui se trouve devant l'hôpital : son prototype est un pliage en papier, comme l'explique l'architecte vers la 6ème minute de cette vidéo.

Après plusieurs sessions dans le Sud-Ouest, les rencontres de mai du Mouvement Français des Plieurs de Papier se déplacent près de chez moi, je n'allais pas louper ça ! Voici une vue générale de la salle, la grande orangerie du jardin de l'Arquebuse à Dijon :



Les invités étaient Tomoko Fuse, Hoang Tien Quyet et Aurèle Duda.
Voir la page officielle des rencontres ici
On ne présente plus Tomoko Fuse, qui nous a enseigné quelques unes de ses boîtes. Le style fluide de Quyet est une pure merveille. Aurèle nous a parlé de sa vision artistique et a démontré sa technique de fabrication du papier.

J'ai enseigné ma boîte-tato à 4 feuilles, une valeur sûre. Cet atelier était prévu pour durer 2 heures, il me fallait quelque chose pour meubler la fin. J'ai proposé de plier des grues pour décorer le pont de l'Arquebuse, un tunnel routier sale et sombre qui constitue un passage obligé entre le centre-ville et le lieu de la convention. Les gens ont répondu avec enthousiasme, j'ai récolté 70-80 grues. Voici l'installation in situ :



J'ai eu le plaisir de voir les têtes de plusieurs habitués du forum francophone d'origami et de bavarder avec mon vieux pote Eric Gjerde.
Bref, pas le temps de s'ennuyer. Toutes les photos sont dans cet album

Etoiles modulaires, 8 pièces, format A8.

Inspirées par Maria Sinayskaya, qui a créé toute une galaxie.
Son modèle original, Mandala Carla , est magnifique :



Il se prête à de nombreuses variations :

Flashback !

Le temps : octobre 2005
Le lieu : église Santa Maria in Trastévère, à Rome
Sous mes pieds : ce carrelage cosmatesque :



A cette époque, je commençais à découvrir les tessellations, alors une obscure niche de l'origami à laquelle personne ne s'intéressait. Une terra incognita s'offrait à l'exploration d'une poignée de passionnés. Mon premier compagnon d'aventure s'appellait Eric Gjerde.

J'ai compris en voyant ce dallage que je tenais là une formidable source d'inspiration. J'ai fait plusieurs tessellations avec ce motif :



Une version avec un papier très fin et davantage d'itérations :



En papier peau d'éléphant décoré à l'acrylique :




Récemment j'ai un peu délaissé les tessellations pour me consacrer aux quilts. Voici donc encore une version de Trastévère, en papier kraft tamponné à l'acrylique, 306 pièces si mes comptes sont exacts :



Cette fois, c'est vraiment ressemblant !
L'envers :

Migration transatlantique à fin juin pour assister à la convention de New York. L'occasion de voir en personne des gens que j'ai connus sur internet, et de faire un peu de tourisme, il y a toujours quelque chose à voir dans cette ville.

J'ai exposé une douzaine de mes quilts:




L'exposition est toujours passionnante. A relever: l'emploi de tessellations pour recouvrir de petits meubles:



Toutes les photos sont dans cet album.

Avec l'assistance de Philip Chapman-Bell, j'ai enseigné mon lotus modulaire. L'atelier s'est bien déroulé, tout le monde a terminé dans les temps et le modèle a été apprécié.



Ledit Philip a également été réquisitionné pour m'enseigner le Jackstone, un classique qui manquait à mon répertoire:



Le volet touristique est à voir dans cet album.